真正把书画艺术中的诗、书、印、境，极其有机地融合到小小一把壶上，可以说正是陈鸣远，奠定紫砂壶与文人创作相结合的坚实基础，开辟工艺品与高雅艺术相交融的广阔天地。

从他以后，一直影响至今，然后是陈曼生，擅长古文辞，精于雕琢，以书法篆刻成名，其文学、书画、篆刻样样精通，才气过人。

任地方官时倾心于紫砂，构思出样，请杨彭年等制壶，然后他和幕客江听香、郭频迦、高爽泉、查梅史等作壶铭，世称曼生壶，至今仍是紫砂界的标杆，目前仍未有人超越。

人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土！

文人在紫砂壶上或咏或叹，或雕或绘，字字珠玑，宛如杜鹃啼血，不尽文思，尽付如斯。

不只是五把传说中的文人壶，两年前顾景舟与吴湖帆、江寒汀等人在1948年合作的一把大石瓢以2450万元落槌，说明市场对文人壶的热烈追捧。

鲁善工把玩着莲子壶，鼻头传来狮峰雨前龙井阵阵清香，真香是可以入玉，花韵是可以**。能感觉到陈鸣远把钟爱一生的书画韵味，渗透到紫砂里。

那次第，烟水寒笼、朝花夜露，在一把壶上氤氲开来，或许，在洒满阳光的清晨，在雨打芭蕉的夜晚，它们会像空气一样无所不在。

闭上眼睛，

用心聆听，

委婉或者雄壮、缠绵或者激越的旋律，把自己带进唐诗宋词的博大精深，那里的峰烟、古道、长亭、雁群，那里的渔舟、修篁、粉蝶、兰草，都可能融入壶中。

手中的壶，肌理微妙，意蕴深厚，如霓裳，如水月，如晨岚，如烛影，演绎着优雅别致的风雅韵味。

霜满弓，声声咽，古人黄鹤已化蝶；泉弦百年，湖畔何人初见月？

年年春柳、岁岁秋枫，问九洲风涛，谁与和谐？

偶有一天，苏东坡驾一叶扁舟，悄然驶入太湖，这位旷世奇才与宜兴有着天然的缘份。官可以不做，甚至文章可以不写，而阳羡茶却不能不喝。

在蜀山脚下讲学，提倡饮茶三绝，茶须阳羡茶，水要金沙泉，壶须紫砂壶。

郑板桥痴迷紫砂，有首诗曰：嘴尖肚大耳偏高，才免饥寒便自豪；量小不堪容大物，两三寸水起波涛。

乃性情中人，每次批阅公文、审理案子的时候，心爱紫砂壶，就在案头供着，好端端地替他撑起一股文气。

鲁善工心中升起一丝明悟，为什么文人都喜欢茶道紫砂？

明代以后社会风习受新儒学的影响，平淡闲雅、质朴温厚已成为一种时尚。文人们的内心毕竟文弱，受不住镶金错银，更扛不动青铜重器。

你就是送他一座独善其身的园林，再送他一把无事此静坐，一日如两日的官椅，他们也闲不住！

如果手上有一把暖心贴肺的紫砂壶，那浑身上下的敦厚内敛、古雅蕴藉，倒是把文人们心鹜八极的意绪收回来些许。

以绚烂的生命之轻，来拗救严峻的功业之重，可能才是文人的真实写照。

世道炎凉，人心不古，紫砂之灵性，可以暖手温心，成全一种委托生命想象的大美。品呷香茗，人生感怀寄寓其中，枕石醉陶已经足够，仕林官场已经忘情。

若果既能诗书立世，又能游戏人生，在一把紫砂壶上寻找入世与出世的平衡点，那岂不妙哉！