赵雪松越想，越是觉得有这个可能！因为除了这个原因，没有办法解释楚扬现在的演奏。他这种慢，就像是把那种最完美状态下的演奏，放慢了一倍的速度进行。虽然很慢，但每一个动作却都堪称教科书一样标准！赵雪松相信就算是自己，也无法做出如此完美的慢动作来。要知道，在弹钢琴的时候，慢并不意味着就是简单。事实上，很多曲子如果放慢了原有的速度弹，又要保持全曲的技术动作一点不走样，那种难度甚至不会比直接弹原曲低多少！

楚扬的确是如赵雪松想像的一般，在仔细体会着赵雪松讲解的每一个技术动作，并且力图在自己的视奏中，把他们都完美地运用出来，正因为这样，他才弹得这么慢。对于他来说，钢琴演奏中最吃功夫的一环——技术已经不存在问题，对基本演奏的动作、力度运用已经完全掌握了之后，他此刻需要将注意力分散到每个乐句的强弱力度、连音和跳音的区别，以及情感的表现上。

视奏了两遍之后，楚扬已经可以十分自如的将右手部分的主旋律弹下来了，第三遍的时候，楚扬一开始就将速度提到了原速！

右手轻盈地在琴键上拂过，五指灵巧地交替起落着，共同奏出了《牧童短笛》的主旋律！

清亮柔和的琴声，勾勒出一幅淡淡的如同水墨画般的画卷，虽然只是单手的旋律，但听上去却丝毫没有单调之感，每一句都是神韵十足，流畅自然！

楚扬轻轻闭着眼睛，边弹边感受着这段旋律。有了赵雪松之前的示范，他在演奏的时候更能体会到这首小曲中的味道了。

赵雪松在旁边看着，他整个人都靠在椅子上，双手抱胸，看着楚扬的演奏，神情无比专注。楚扬在单手视奏的过程中，赵雪松从来没有一次出言打断过，他的眼里从始至终只有一种神情，那就是欣赏！

看着楚扬弹完一整首曲子，赵雪松轻轻叹了口气。

楚扬的天份实在是太高了，高到逆天！有这样的学生，对于老师来说，是件幸运的事，也是件不幸的事。幸运的是他的教学过程会很轻松，轻松到什么东西他只要讲一遍，对方马上就可以完美地做到，甚至做得比自己想的还要好；同时这样的学生对于老师来说也是件不幸的事，因为这样的学生，会让老师十分没有成就感。

“怎么了，赵老师？我弹得有什么毛病吗？”看着赵雪松突然叹气，楚扬转身问道。

“没有没有，你弹得很好。现在加左手吧。”赵雪松示意道。

“恩。”楚扬应了一声之后，不再管右手的旋律。刚刚的三遍练习，他已经将右手旋律弹得很熟了。

但当他弹到左手的时候，却皱起了眉头。比起右手来，左手的视奏居然是出奇的不顺利。

弹了几个小节之后，楚扬停了下来，转身看着赵雪松说道：“赵老师，左手的部分怎么这么别扭？”(未完待续。)