楚扬自然也注意到了这个可爱的老师的小动作，也冲她笑着点头示意了一下，但在眼神的瞬间却也闪过了一抹小调皮。那是一种很难以形容的感觉，很快很迅速，几乎所有的老师都没有察觉到，但正和他目光对视交流的陈楠，却敏锐地捕捉到了。

“这小鬼，还挺皮的！”陈楠心里嘻嘻一笑说道。不知怎的，看了他那个眼神之后，陈楠对他接下来的演奏，信心莫名的足了不少。

巴赫，巴洛克时期德国著名作曲家，出生于一九六八年。

对于没有练习过钢琴的人，可能没怎么听过他的名字，在普通大众的耳中，他的名气远远不如贝多芬大，甚至比不上李察德.克莱德曼这样的流行钢琴家。

但学过钢琴的都知道，巴赫，绝对是钢琴领域里巨牛X的存在，是可以和贝多芬、肖邦等大师比肩的人物！

贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲广为人知，被称为钢琴界的《圣经》里的《新约全书》，由此也可见他的地位。而与之相对的，就是巴赫的《十二平均律钢琴曲集》，在世界钢琴艺术史中，这部曲集被称为《旧约全书》，同贝多芬的钢琴奏鸣曲集比肩！

巴赫一生最大的成就，就是一手将复调音乐推到了几乎巅峰的地位！

什么是复调音乐？

打个比方，一个人唱歌，在没有伴奏的情况下，你听到的只是一条旋律线，也就是单位时间内你只能听到一个声音。

但如果加上了伴奏，音乐就变得立体了起来，你会同时听到歌声和伴奏。但这并不是复调音乐，伴奏一般都是单纯衬托歌声的，如果去掉了歌声，只听伴奏，你不会认为它是一首独立的曲子。

但如果是二声部的合唱，就属于复调了。有人听过二声部的合唱，两个人唱一样的歌词，但音高、旋律完全不一样，组合在一起却能发出非常美妙的声音，这个叫合声。还有三个人唱三种不同旋律，甚至四个人唱四种不同旋律的。有人可能在电视上看到过那种无伴奏的四声部合唱，真的是非常美妙，单纯用人声，就可以表现出非常丰满、动人的音乐。

这就是复调音乐。

用人声来表现，叫做合唱。而用乐器来表现，就属于复调作品。

经过上面的解释，可能有的人就明白了，复调音乐同一般的钢琴作品最大的不同，就是它同时拥有两条甚至更多条的旋律线，这种旋律线不同于单纯的伴奏，它单独拿出来，也是有一定的旋律感的。

明白了这一点，你就会明白，复调音乐是有多么优美，同时它又是有多么的困难！

没错，困难。

相同级别的复调音乐，演奏难度是其他乐曲的最少三倍以上，而且这个倍数会随着音乐难度的提高而提高。 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第3页/共4页