陶瓷研究所中，公司的设计人员，也均上起课来。

听这里的研究员，对自己普及着一些中国陶瓷文化的东西。

在创作这一行中，无论是绘画，音乐，文学，都有这么一个说法。

作品内容的含金量，往往总是小于创作者本身的知识储备。

就像是运动，考试，或是表演，你能表达的东西，都会弱于你的真实实力。

而认真的去学习陶瓷文化，用心钻研。

就是为了尽可能，让这个作品，更加接近自己力所能及的天花板。

实际上，刚讲述来意的时候，所里的研究员是难以置信的。

做一个娱乐游戏。

在这方面花费太大功夫，真的合适？

为什么不直接去寻找画过青花瓷纹样的师傅去参与设计，反而是过来寻求文化？

游戏公司，跑去正经研究所里学习一种文化，这件事似乎有点匪夷所思。

但领班的一句话，却让研究员恍然。

“做陶瓷要匠心，做音乐要匠心，难道，做游戏，做游戏氪金皮肤，就不需要匠心了吗？我觉得不是。”

在学习交流的过程中，几乎所有人，都对青花瓷文化的理解，提升到了一个高度。

而这些一直投身于陶瓷研究的研究员们，也对目前的网络产业，产生了一种独到的理解。

或许，你要是跟一个孩子，干巴巴的去讲青花瓷的文化，很少有人能听的下去。

但你要是通过游戏，美术，音乐，去让孩子们在游戏的时候，体验到青花瓷的那种独特美感，那么，总会有人好奇之下，想要去了解的。

文化传承是一件严肃的事情。

但这个传承的过程，却未必一定要干巴，枯燥。

反而可以是娱乐的，是有趣的，新颖的。

公司想要以“青花瓷”为主题，出一系列国风皮肤，这实际上对文化传承，文化输出，是有正面积极引导的作用的。

所以，研究人员们真的是不遗余力的，去积极沟通交流。

去阐述青花瓷的美感，追寻国风的本源。

而这么一段交流片段，被摄影师忠实的记录下来后，拍成了一个文创的纪录片。

探寻国风之美青花瓷

“青花瓷文化不是偶然，其实是一个文化交流的必然。”

浙大考古专业的教授，研究员之一，正在缓缓阐述。

“它是中国艺术史，中国美术史中，无法忽略的一部分。”

“起源于唐宋，发展于元，这其实是一个中西文化喜相逢的结果。”

明代到达鼎盛，清代持续的发展。

真正打响了青花之名。

“白釉青花一火成，花从釉里透分明。”

“青花瓷的美感，不仅只在于艺术品本身，或是传承，传统文化审美共识，美术文化本身，在文学之美上，也可见一斑。”

在烧制青花瓷的工坊里，师傅对人说着青花瓷从古到现代，工艺上更新带来的变革。 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第1页/共4页