这种模式有什么问题？本身来看是没啥问题。提高制作费，那就是能用更多的电脑特效，然后画面越来越好看，视觉冲击力更强，这不是很好么？但是俩老头儿都觉得这背后有问题——因为电影最开始不是以视觉冲击力为卖点的！电影是以情节为卖点的！像是卓别林的年代，有什么特别有画面冲击力的东东么？不是就靠单纯的情节么？所以有好的情节，这才应该是电影不断发展的关键！

但是好莱坞却在90年代初慢慢发展向一种不好的境地——电影公司仿佛觉得，本子一般无所谓，找俩大明星，烧个上亿的美金，砸上最好的视觉特效，这就一定能赚钱！结果呢，有的片子还真就成功了！这斯皮尔伯格和卢卡斯就觉得不对劲了，因为长久以往下去，美国的好莱坞大片儿会不会变成一个没啥核心思想，大家就是淡出过去看特效的玩意儿呢？而且还有一点，这电影公司不断的堆特效，不断的砸成本，这到了最后，电影的制作费绝对会越来越高，也许当时看不出来什么，但是弄到了两三亿都是普通投资的时候，这是一般小公司可以支撑的住的么？而且大公司到时候也心惊胆战的，万一一部戏砸了，搞不好十来年都翻不过身啊！

当时俩老头儿看起来是这样的，很多人都不以为意，但是实际上俩老头儿的看法到了后世的电子游戏产业里面倒是提前应验了——因为有众多的娱乐方式竞争，这游戏不再能等着精彩的创意出现，于是在没有精彩创意的时候，只能靠着画面越来越好来吸引人，而画面越来越好，这制作周期就变长，这制作费就变高，如果一个不小心砸了，这公司就危险了！这也是为啥后世日本游戏公司越来越衰弱的一个原因！而好莱坞的一些电影，也的确开始慢慢的往俩老头儿说的方向发展！

斯皮尔伯格认为，什么特效固然好，但是那东西都是外在的，主要还是要靠电影本身——一种叙事的魅力，一种故事的魅力！这也是为什么在筹备《哈利波特》的时候，还对贾鸿渐跟他提出来的这个扶老太太的故事感兴趣的原因！因为这故事本身就是一个很有冲击力和戏剧张力的东东，经过稍加改编，这就能成为一个非常非常希区柯克的玩意儿——也就是说非常悬疑，非常吸引人！

甚至罗琳还记得斯皮尔伯格当时跟她提这个小说的时候，那说出来的一个镜头感十足的场景——“全片一开始，就是在法庭上，原告和被告双方，就被告是否在下车的时候推到了一个老太太进行争辩，而当休庭的时候，外界的媒体却基本上都在说老太太是污蔑，是为了诈骗赔偿金，甚至还有人爆料出来了老太太儿子以及其他家属的工作单位，特别是她儿子还是警察局的一名警察……” 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第2页/共3页