所以实际上贾鸿渐这么一个点子拿出来了，找一群合适的编剧来。几个编剧在大框架下一讨论，很快就会有让人意想不到的情节转折出来，甚至都是套路化的情节转折。外加弄上很多套路化的悬念和发展设计方式，可以分分钟就能做出来让不懂行的普通百姓觉得好看的不得了的片子！而这么一些技巧一些套路，那还是别的没在美国发展过的国家不好偷师的！同时如果个人来美国学习了这一套之后，他还会发现脱离了美国这么一套他一个人单打独斗也没办法做的又快又好！

就像是纪录片拍摄的时候，怎么让纪录片变得吸引人这在美国那都是有套路的！比如像是什么开头就让主角要去干什么事儿或者是去什么地方，还弄的紧张兮兮的。这么一个开头一分钟两分钟就能吸引人！因为等于是把观众从“中间”给扔到故事里面。而不是通常的按照时间顺序来给他们讲故事。而这么一打乱顺序就产生了吸引力了！换句话，就像是程龙的打斗场景一样，他在美国拍摄的《杀手壕》哪怕动作可以自己设计，但是因为没有剪辑权。没有控制摄影机机位的权力。所以他在美国拍出来的这个片儿那打斗场景一点都没有打击感。甚至跟程家班的助手三人互相用棍子斗殴那场景看起来慢吞吞的简直就跟大爷大妈跳广场舞一样！

但是当摄影机和剪辑权都归了程龙之后呢？83年拍摄完了《杀手壕》。回到了港港之后的程龙立刻就拍了《a计划》，84年拍摄了《快餐车》，85年就是《警察故事》。这一个比一个好看啊！而且每个都比在好莱坞拍的《杀手壕》好看的多了去了！这是为啥？就因为在打斗这方面，程龙身后有港港整个武打片儿兴盛的大环境给他提供了程家班这么一个团队，有了好的团队外加上他程龙自己的剪辑和拍摄机位的设计，那就能让整个片子表现的拳拳到肉、暴风骤雨！

不管怎么，港片儿也就是在打斗的方面强一点，但是在其他的方面，美国这边就是绝对的强势！就跟程龙控制摄影机就能让打斗变的好看一样，美国这边的编剧、摄影等等一套团队的配合，就能让美剧以及电影变得无比好看！同样，在这么一个影视强力的大范围内，要拉出来一个自己的团队真心不算太难！因为美国这边很多剧作家那都是单独开了工作室，算是接外包剧情写作的！

就在卡森伯格这边正在觉得贾鸿渐的点子太好的时候，贾鸿渐却没有闲着——“我们还可以利用美国的反智主义倾向，利用那种老百姓不太看得起学习好的人的思维，觉得他们不会生活都是书呆子的思维，专门拍一个书呆子的情景喜剧。比如让四个大学的教授之类的是好朋友，其中俩美国人，一个中国人一个印度人，然后表现的非常书呆子，连女生都不好意思追，可是谁知道他们公寓对门还真的住进来了一个在餐馆打工的女服务生，而这女的还长得挺漂亮。这群书呆子各有各的怪癖，通过展现他们的怪癖来制造笑果……”

没错，贾鸿渐的这个那就是《生活大爆炸》，只不过是把其中一个角色给换成了中国人！而这么做的原因是——“这样一来我们就可以操作国际版权交易！现在美国的美剧大多数都是在美国出售播映权，三四年甚至更多才会卖给中国一部剧集的播映权。别忘了我是中国人，我在中国还有一个收视率最高的电视台！只要我们不要刻意辱华，不要刻意的去做中国政府不允许我们播出的东西，那么我们甚至都能再美国赚完之后再去中国赚！相信我，伙计，到时候我可以让我的电视台按照市场价跟咱们梦工厂买版权，甚至还可以介绍咱们的版权给别家电视台！”未完待续……