R&B，中文译名节奏布鲁斯，顾名思义，它是带着强劲节奏感的布鲁斯音乐。

至于布鲁斯，其风格包罗万象，它既是爵士乐的重要组成部分，也是很多音乐类型的根源。

如爵士、HIP-POP、摇滚、乡村乐等等，都受到了布鲁斯的影响。

布鲁斯最初是黑人民间产生的一种演唱形式，起源于黑人奴隶的圣歌、赞美歌、劳动歌曲、叫喊和颂歌等。

简单理解，它是黑人的民间音乐，也是现代流行音乐的起源之一。

R&B歌曲的特点有别于普通的流行音乐，它的重音不在1、3拍，而在2、4拍。

此外，各种即兴转音也是核心标志。

民间演出嘛，不需要那么严谨，即兴居多，这一点也深刻地影响了R&B、爵士乐、摇滚乐。

最后，R&B节奏在前，布鲁斯再后，重点自然是节奏，唱R&B歌曲时，转音需要配合节奏的律动。

这一点，说难也难，说不难也不难。

不难是因为只要通过练习，基本能学会，但想要唱好，难度不小，律动把握、各种真假声转换、气息控制等等，属于易学难精。

国内最早玩R&B的歌手是哈琳、杜得伟，真正让R&B彻底流行起来的歌手是陶吉吉。

后来的王力虹、周杰纶、林骏杰、方大铜等人，都有R&B风格的歌曲。

特别是方大铜，他又称‘华语R&B小教父’。

现在？

陶吉吉未来出道，只能算是‘华语R&B小教父’，华语R&B教父的名头，沈浪已经提前预定好了。

下一张，或者下下一张专辑，他准备出一张R&B专辑玩玩。

既然敢主动带上R&B教父的名头，沈浪肯定有几把刷子。

这一点，陈绍宝很有发言权。

如果要用一个词来形容沈浪的演唱，必须用‘丝滑’两个字！

如丝般顺滑的转音技巧，绝不是随便学学就能会的，这还不是关键。

关键在于沈浪唱出来的味道跟惠妮特·休斯顿不太一样，沈浪不是简单的模仿。

黑人、白人、黄种人的声带结构是有区别的，如果只是单纯的模仿，很容易学成四不像。

天才！

以内地的环境，肯定没有人教沈浪这些，换而言之，沈浪靠自学就能学成这样。

绝对是天才音乐人！

此刻，陈绍宝忽然生出一种冲动，他很想绑架沈浪。

把沈浪押到香江去！

不过，他只是想想而已，不是有那么一句话，神仙难日什么什么，唱片公司和艺人合作也差不多。

如果不是真心实意的合作，双方只会渐行渐远。

哪怕是在他擅长的古典乐领域，沈浪也有深厚的理论基础。

他恨不得原地拜师。

不过，沈浪并没有收他这个徒弟。

就像菩提老祖不让孙悟空对外宣称师承一样，沈浪也不想教一大堆徒弟出来。

万一徒弟犯事了，老师要不要出头？

负不负连带责任？

平辈相交，更合适一点。

进屋的几人看到排练室多了一个陌生人，明显愣了一下，接着，在沈浪的介绍下，他们的态度变了。

恭敬中又带着几分拘谨。

沈浪要和他们一起合奏一曲《烽火扬州路》，他们一点准备都没有，能不拘谨吗？

毕竟人家是唱片公司的高层，多少带着点考试的味道。

不过。

好歹也是多次登台演出过的乐队，简单的平复了一下心情，众人便摆好架势。

《烽火扬州路》原曲开头是一段琵琶版本《十面埋伏》，现场没这個条件，沈浪只能用吉他弹了一段solo。

“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否，

千古江山，英雄人道寄奴曾住……”

主唱吴桐一开嗓，陈绍宝确实眼前一亮，吴桐的嗓音很有特点，沙哑中又带着很强的爆发力。

气息控制能力相当出色。

只是，《烽火扬州路》的旋律比较一般，没有沈浪创作的歌那般出彩，而且整体风格偏向硬摇滚，受众比较小。

如果宝丽金有意进入内地市场，陈绍宝大概率会签下轮回乐队。

风格什么的，那是可以变的。

但，宝丽金暂时没有开拓内地市场的意向。

盗版太多，卖唱片根本不挣钱。

未来两到三年，宝丽金的战略重点是大中华地区，让香江歌手走出去，才是重点。

少顷，陈绍宝鼓了鼓掌。

“之前听人说内地摇滚水平高，我还不太相信，今天我算是信了。”

狠狠地夸了一通，然后？

就没有然后了。

反倒是一旁的陈建添，他有一点点动心。

但，只是一点。

乐队签约跟签约歌手不一样，需要考虑到的事情更多，目前，他已经签了沈浪、郑均、那依。

他们三个没有出成绩之前，陈建添暂时不准备签其他人。

除非特别特别优秀，像沈浪这样。

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PS：和声是指和弦以及和弦进行，不是歌曲里人声的那个‘和声’（多人唱歌），而是作曲里的和声，多人唱歌那个准确一点应该叫合音。