从1995年的到2000年的，无论是5岁还是15岁，在刚刚开始睁眼认识世界的时候，在叛逆寻求自由的时候，看到这一帮义字当头，快意恩仇的少年，有什么办法能阻止肾上腺激素的喷发呢？

虽然基本上没有家长会同意这句话，但是“没看过的人生是不完整的”这种说法在当时并不是没有根据的。

其实易青并不完全赞同有些人认为的是“反英雄”的典型，因为它所传达的依然是正统的价值观念，有争议的只是他们的生活态度和剧中的身份。

很多人都把误导青少年说成是最大的罪名，其实，完全不必要这么紧张。

说起来，也只是一部黑.帮题材的娱乐片而已。

从这种角度来看，的情节主线和也有一点相似，都是少年在黑.帮的成长，从一个纯良的少年成为一个叱咤风云的领袖，从一个只懂得打打杀杀的愣头青变成投身于政治权术的生意人。

不同的是，迈克尔.科里昂从一开始就有家人捧他上位，而陈浩南和山鸡却是从最底层一步一步爬上位的，这个意义上来看，甚至是更有典型性。

当然，就影片本身的质量、深度和完整性来讲，远不能和影史最伟大的电影相提并论。但是仅从香江影史来看，一定是重要一环。

前世很多人认为，是改变了香江黑.帮电影的生产方式，开启了香江电影的新时代，然后再由杜其峰将其推上巅峰，并卷起黑.帮电影的新热潮。

但是在易青看来，香江黑.帮片的改变从就已开始，甚至可以说已经完成。

在之前，提起香江黑.帮片，人们的脑海中只能浮现出一个名字——周闰发，甚至可以更准确的说成是小马哥，墨镜、双枪、扑棱棱鸽子飞起来，说是黑.帮片，不如说是动作片、枪战片、赌片。

后来，观众对热血枪战已经产生了审美疲劳，吴雨森和周闰发相继离开，也使香江电影不得不做出改变，它需要新的类型，新的选择，新的兴奋点。

于是刘威强导演抓住了这个机会，他用和两部黑.帮史诗，把整个香江电影带出了低谷。

并没什么新鲜的故事，还是那些被前辈们讲过无数次的恩怨情仇。人物性格的塑造也没有突破，立体的人物并不多，并且大多缺乏发展，细究起来这甚至是缺陷所在。它之所以能够在观众中成就史诗级别的口碑，除了成功的病毒营销之外，主要在于两点改变。

第一是人物设定更贴近观众，以往的黑.帮片，注意力大多集中在老大和他周围的高层身上，创作者们一直把这种疏离感作为美的来源，就像一幅异域画，刺激满足观众的好奇心和探知欲。却反其道而行，山鸡和浩南说不定就住在你家对面，他们的遭遇可能会是你家孩子的未来，颤抖吧，父母们！负面的社会效应激起了少年的叛逆与好奇，是的，他们才是主要的票房贡献者。

第二是写实风格的打斗场景，八十年代的香江影坛是吴雨森和他的“黑色暴力美学”的天下，熟悉的镜头再重放一遍，墨镜、双枪、扑棱棱鸽子飞起来总是这一套。枪哪有这么好搞啊，还在大街上枪战，一把枪里几百发子弹，开枪只打地面，主角永远打不到。醒醒吧！改变了这种浪漫主义形式，一帮街头小混混群殴，拳拳到肉，刀刀见血，这才是男人的战争。

所以，对很多观众来讲，不管怎么样，对它的评价正面也好，负面也罢，都不能改变这是一部史诗级的作品，因为它是很多人一去不返而又无法替代的热血青春。