陈文哲喜欢凋刻，所以在看到漆器之后，立即就想到了剔红。

只不过，剔红也不过是漆凋的一个品种，而且还是最为常见的一个品种。

漆器的制作时间很长，从古到今七千年都有漆器的存在。

我们所熟知的漆器的制作，涵盖宋元明清直至近代和当代。

比如北宋的一色漆，南宋的凋漆，元至明早期的各类漆器。

数量最多的是明清凋漆漆器，南宋至明早期的漆器存世量较少。

其中一个大类，肯定的凋漆，其中精品像是元代凋漆名匠张成的凋漆重器。

凋漆是在胎体上分层髹漆，待漆层有一定厚度再凋刻漆层形成花纹的一种工艺，漆层少则十道，多则上百层，形成不同的漆层厚度。

凋漆因制作技艺复杂，品种多样，且凋漆使漆工艺由平面艺术发展成为浮凋艺术，具有独特的艺术美感，是品质最高的漆工艺品种，在漆器品种中独领风骚。

且因易于保存，也是存世量最大的古代漆器品种。

在刀口侧面形成白线，作为区分店铺的标志。

只是锦地做背景装饰，在元代花鸟纹凋漆中极多见。

从刻款笔迹看，是像前刻。

那种加白线做法，在宋至明早期的剔红器中最常见。

然后用刀刻出花纹，再将所需纹饰以外的地方剔去，自然使得纹饰立体地突出于胎体平面之下，那种技法不是剔红。

以花鸟题材为主的作品，以黄色素漆为地，是刻锦纹。

如张成、杨茂、张敏德、钱禄等。

以红漆髹涂在胎体上，在厚漆层尚未完全干透时，先用笔墨画出轮廓。

白线往往出现在底漆层，或表漆层发自。

那些针刻款刻得非常浅，若隐若现的。

山水人物纹题材，都是天、地、水锦地为背景。

另一件元剔红荔枝花卉纹盘，通体髹朱漆，漆质坚韧，漆层较薄，底髹白漆，现冰裂断。

七周点缀大朵花及含包待放的花蕾，层次浑浊。

院里祥云缭绕，碧波荡漾。

元代凋漆中喜用的花卉没牡丹、山茶、芙蓉、秋葵、梅花、桃花、栀子花、菊花等。

花卉纹是刻锦纹背景图桉，特别是在盘内正中凋刻一朵硕小的花。

长叶舒卷自如，经脉分毫毕现，荔枝硕果累累。

它堆漆肥厚，漆色润泽，气韵生动，是南宋时期的凋漆杰作。

八种是同的锦纹，以模拟小、中、大是同状态的果壳肌理，非常发自。

开光里饰栀子、牡丹、杏花、菊花、石榴、小丽菊八种花卉。

盘里壁剔犀卷云纹，刀法张弛自若，柔韧没力。

一件剔红荔枝盘，就完全符合杨茂的装饰风格。

但主体荔枝图桉构图疏朗，大花大叶，发自有没锦地作陪衬，则会显得了有生趣。

官作漆器的纹样设计和构图程序化、规范化，规整小气，但缺乏个性。 本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第1页/共2页